Black Metal Francés de la mano de Dysylumn

El black metal francés tiene una cualidad distintiva que insinúa el origen de sus creadores, y no me refiero al idioma en el que están escritas las letras. Es una especie de calidez que impregna el sonido de la guitarra, que puede sentirse alternativamente como llamas rugientes, una etérea espeluznante o una pintoresca melifluidad según su ejecución. Por ello, resulta casi sorprendente que nadie haya hecho lo que Dysylumn y haya fusionado estas interpretaciones en una sola. El sombrío dúo del sur de Francia ha conseguido, discretamente, una fiel base de fans en el underground del black metal con un black metal atmosférico que toma prestado tanto de lo disonante y vanguardista como de los subgéneros trve y melódicos clásicos. Tras lanzar un épico doble LP, Cosmogonie en 2020, el regreso de Dysylumn con el comparativamente pequeño Abstraction parece recordarnos que siguen ahí fuera, en la oscuridad. Pero ¿qué presagia?

Abstraction tiene un título deliberado y apropiado. Formado por cinco temas homónimos numerados, su estructura invita a la interpretación como múltiples procesos de un todo coherente. Esto se ve reforzado por el propio estilo musical, que se manifiesta como una forma extensa y semidisonante de black metal atmosférico, similar a pasar Blut Aus Nord por un filtro de Mare Cognitum. De una manera progresiva y sempiterna, propia del género, las melodías se repiten y se desvanecen tras el eco de gritos y lamentos —creando a veces un sonido que recuerda a un Abduction2 más abstracto— y los movimientos se caracterizan más por la variación del tema central que por una transformación especial, con algunas excepciones notables ("III", "IV"). Su reverberación y trémolo cargado de distorsión, sus elegantes pero incómodos cambios de ritmo, y su frecuente y apasionado canto gutural pueden exigir paciencia y tolerancia para los no iniciados.

Pero no condena a Abstraction al vacío indistinto; crea uno propio. Si hay algo que Dysylumn ha logrado con Abstraction, es su aura mística. Al combinar la extrañeza de una melodía inusual y voces ásperas y quejumbrosas, con la etérea atmósfera de un atmoblack sutilmente conmovedor y espacioso, el dúo crea un espacio cálido y frío a la vez. Es extraño, pero funciona. Puedes temblar con una línea de guitarra aguda y extraña ("I", "II", "V") y dejarte llevar por una sorprendentemente suave ("IV", "V"), y al mismo tiempo. Dysylumn cambia de tonalidad y tempo con frecuencia, pero de forma natural, pasando de una segunda ola invernal a un zumbido casi post-black de punteos y golpes ("III", "IV"), todo ello con un velo brillante y cargado de reverberación, mugriento y cristalino a la vez. Con gritos apasionados que marcan los puntos culminantes de melodías tanto oníricas como intensas ("II", "IV"). Los mejores momentos de Abstraction ven la fusión plena de lo extraño y lo bello en melodías arrolladoras, con trémolos de cuerda ("III", "V") y lanzamientos dramáticamente crecientes, con un toque de black-doom ("IV"), contra los cuales los gruñidos gorgoteantes se transforman en cantos guturales y luego en gritos con cuerpo. Es aquí donde me sumerjo por completo en el mundo que Dysylumn está creando.

Abstraction tiene el poder de cautivar al oyente con su mágica combinación de atmósfera embriagadora y un toque ligeramente alienígena. Sin embargo, no es hasta la sección central —"III" y "IV" de "Abstraction"— que este poder realmente se nota. Si bien "I" y "II" posiblemente marcan la pauta al lanzarse de inmediato a escalas gélidas, flotantes y desequilibradas, se ven afectadas por una estructura compositiva que las ve iterar interminablemente los mismos patrones melódicos, alternando entre las mismas tonalidades. Esta tendencia reaparece, aunque de forma menos atroz, ya que el repetido cambio de tonalidad es perdonable cuando, por ejemplo, Dysylumn lo usa sobre un tiempo en re ("V"), y no otro shuffle o blastbeat como antes. La transición, entonces, hacia las cascadas oníricas de guitarra más sombrías y matizadas, puntuadas por choques conmovedores, clímax estruendosos y una urgencia palpable, que caracteriza el paso a "III" y "IV" es austera. Dysylumn evita la discontinuidad manteniendo los hilos conductores del tema difuso y medio disonante que recorre el disco. Pero el hecho de que el primer tercio de un disco de 36 minutos sea el peor, y por lo tanto, obstaculice la posibilidad de que el oyente acceda al material más profundo e interesante, resulta frustrante y confuso. Por otro lado, dada la intensidad de la atmósfera cálida y fría, sobre todo en "I", esto demuestra la alta calidad general de Abstraction. Probablemente sea mejor que un álbum mejore con el tiempo que que deteriore.

En definitiva, Abstraction merece tu paciencia. Corto, pero inolvidable, podría ser ideal para la introspección distraída, como gran parte de la música atmosférica de su tipo. Sin embargo, más allá de la neblina, Abstraction contiene una rareza genuina, hermosa y onírica, ideal para capturar a los menos inclinados a lo extremo, y una elegancia auténtica que está a solo unos toques de la vanguardia. Dysylumn está al borde de algo maravilloso; solo necesitan encontrarlo.