Canada sigue sorprendiendonos

Quizás, como yo, pongas los ojos en blanco con humor ante la recurrencia del cliché "‘v’ como ‘u’" en el nombre Sanctvs, lo que podría sugerir una postura demasiado entusiasta, sobre todo al saber que se trata de un proyecto en solitario. Pero Xavier Berthiaume, el creador de Sanctvs, no es ningún novato; es el baterista de Atramentus y Oriflamme, además de la mitad de la banda de black metal ocultista/kabbalístico Gevurah. Con esa introducción, De l’Abîme au Plérôme parece mucho menos sospechoso, y las posibilidades de que sea bueno aumentan. El pedigrí de Berthiaume es, sin duda, fundamental para la calidad del disco, y es una ventaja que marca la diferencia.

De l’Abîme au Plérôme es black metal melódico sin muchos adornos. Las guitarras carecen de reverberación, en su mayor parte, y riffs, percusión y rugidos coexisten con una audibilidad prácticamente igual. Se dedica poco tiempo al desarrollo de paisajes sonoros atmosféricos o clímax grandiosos y conmovedores; las melodías son simples, iteradas sempiternamente mediante ligeras modificaciones de un tema interpretado mediante rasgueos y trémolos superpuestos. Con tambores que giran sin cesar y galopantes, los estribillos se expresan mínimamente, y el efecto es de una energía difusa y progresiva, acentuada por gritos roncos y rugientes. Recuerda así a innumerables grupos similares, pero en particular a Woe2 ("Sacrifé sur l'autel de la rédemption"), y en la frecuente inclinación de esos rugidos hacia una especie de gemido doloroso, Gevurah. Las excepciones —la triste y comparativamente rica melódicamente de “Thrène pour un monde révolu” y los inusuales desvíos hacia lo inquietante, al estilo de Blut Aus Nord, en la melodía principal de “Sacrifé sur l’autel…”— solo confirman la regla. Se integran en el impulso inicial y otorgan al paisaje sonoro general el toque de variación que le permite ser, en su totalidad, una fuerza singular.

La potencia del álbum es evidente y se demuestra con habilidad. Los riffs ascienden, descienden y persisten con malevolencia (“Tabula Rasa”), orgullo (“Rex Hominem”, “Tour d’Ivoire”) o incluso esperanza (“Thrène pour…”), con una agudeza que les confiere una considerable mordacidad. Las raras ocasiones en que se superponen líneas de guitarra prominentemente diferentes son ejemplos perfectos de ese break depurado y probado del black metal, con rasgueos agudos que se deslizan entre el suave estruendo de los platillos (“Rex Hominem”, “La Lumière de l’Infini”). De l’Abîme… nunca se pierde en la etérea realidad, centrándose en la progresión de la siguiente ola de guitarras y la construcción de baterías. Todo esto crea una sensación de impulso continuo y, en su mejor momento, resulta estridentemente convincente (“Rex Hominem”, “Tour D’Ivoire”). La naturaleza directa se aplica también a la melodía evidente, con la atípica “Thrène pour…” elevándose hacia un desenlace inspirador que no es menos hermoso por ser simple y predecible; de ​​hecho, la canción es posiblemente la mejor de todas por la forma en que combina esta intensidad con la pasión y la crudeza del material restante. Ecos de esto —en los solos que siguen (“Tabula Rasa”, “Tour d’Ivoire”)— elevan su entorno, pero no alcanzan las mismas alturas. Las voces son la parte más inusual del proceso, ya que a menudo se transforman en gemidos más agudos y contundentes, incluso en un momento dado en un gemido desquiciado al estilo de Dødsengel ("Tabula Rasa"). Y el hecho de que la instrumentación que las rodea se mantenga mayormente "quieta", con notas consistentes y mínimamente variadas, permite que esta narración guíe y adorne las composiciones a toda velocidad.

Sin embargo, De l'Abîme es tan poco indulgente que roza peligrosamente la insulsez. Los momentos de fusión melódica/maníaca ("Thrène pour...") y la brutal interpretación vocal no logran ocultar del todo que una proporción inquietantemente alta del metraje parece transcurrir en una indistinta confusión de similitudes, con melodías de trémolo grises. Es la batería, como era de esperar, la que finalmente sale al rescate e impulsa el álbum hacia una calidad superior. Aunque a menudo se le relega a la furiosa carga característica del género, Berthiaume se arriesga a menudo para cambiar el trasfondo rítmico hacia un contratiempo, un re-beat, un viaje constante, o simplemente para adornar con redobles florecientes lo que de otro modo sería una simple monotonía repetida de bajos. Cuando estos acentos se combinan con los aullidos más salvajes y las melodías más prominentes e interesantes, se puede ver lo que podría haber sido.

Sanctvs claramente puede hacer muy buen black metal, y si eres un purista que prefiere su black metal sin atmósfera, capas de intriga y todo lo demás interesante, este es el álbum para ti. Por muy sólidas que sean las interpretaciones, la falta de variedad, y a menudo de profundidad, hace de De l’Abîme una experiencia cuya impresión puede ser rápidamente usurpada por algo con más carácter y misterio.