Änterbila presenta nuevo trabajo

Anunciado como folk metal ennegrecido y con un sonido que evocará a Darkthrone de la década del 2000, Änterbila1 regresa con su segundo álbum, Avart. Tres años después de su debut homónimo, el cuarteto del condado de Gävleborg, Suecia, conserva los principios sonoros fundamentales de Änterbila y los sumerge en la suciedad, invocando un aura más oscura y sombría. Si la difícil situación del campesinado inspiró la sensibilidad de Änterbila, Avart busca inspiración en el folclore nacional. Sin embargo, en lugar de interpretar ese folclore a través de los ojos de quienes transmitieron las historias, Avart revisita la tradición desde la perspectiva del otro lado, la bruja de Hansel y Gretel de los Grimm, lo que le da un toque siniestro a la música. ¿Está el último disco de Änterbila lo suficientemente afilado como para ser exhibido, o necesita más tiempo de pulido?

La fusión del black y el folk metal puede adoptar diferentes formas, con infusiones folk provenientes de la instrumentación, las melodías y/o temas folk y paganos. Änterbila los ofrece todos, pero presentados de forma dispar como componentes austeros en lugar de fusionados como un todo interconectado. Los instrumentales "Låt till Far" y "Eklnundapolskan" presentan cuerdas, una gaita y armonías corales entre ellos, similares a Saor o Summoning. Estos temas evocan fogatas rústicas con un aire de emoción, mientras se narran historias extrañas a su alrededor. Los otros seis temas de Avart son categóricamente diferentes, oscilando entre el Bathory de finales de los ochenta con influencias paganas ("Kniven") y el punteo punk del primer Vreid ("Jordfäst"). Incluso percibo un tufo de Bizarrekult ("Årsgång") en el medio. Ninguno de los sabores es malo por sí solo, pero sin más cohesión, resultan un poco confusos en el mismo plato.

Avart es un proyecto animado, con riffs ágiles, riffs punks y bombos vibrantes que transportan a los oyentes a través de media hora de black metal vibrante. El líder y fundador de la banda, Jerff, maneja el hacha y la voz, con Raamt ayudándolo con sus travesuras de seis cuerdas. El trémolo de las guitarras se abre paso a través de Avart, adoptando un estilo sobrio que toma unas pocas melodías simples, las intercambia de vez en cuando y se extiende a lo largo de cuatro o cinco minutos. No hay nada intrínsecamente malo en este enfoque despojado, pero sin ganchos más distintivos ni voces emotivas, las canciones se fusionan. Si me dejas en medio de cualquiera de las canciones, me costará trabajo identificar cuál es, a menos que Jerff repita el título varias veces ("Kniven", "Jordfäst"). Otro problema con el que Änterbila lidia a lo largo de Avart es la repetición. Incluso con una duración tan compacta, no siempre hay suficiente sustancia para justificar la duración de las pistas. "Jordfäst" podría explorar sus ideas en dos tercios del tiempo, por ejemplo, pero en cambio las lleva más allá de su duración óptima. Tal como está actualmente, hay material suficiente para un EP sólido, pero los estribillos incesantes sin variaciones crean pozos superficiales, y extraer de ellos con demasiada frecuencia se vuelve tedioso.

La fortaleza de Änterbila reside en crear una atmósfera peligrosamente encantadora y no extenderse demasiado. La producción clásica de Avart subraya su atmósfera de baja fidelidad, perfecta para entornos de antaño donde las cosas que acechan entre las sombras hacen ruido en la noche. Aunque la mezcla no está pulida, captura con maestría el bajo contundente de Svaltunga y la embestida cuadrúpeda del baterista Monstrum. Fluye una energía en la música que crepita con vigor pícaro, y es aquí donde Änterbila sobresale. Es una pena que no se incluyeran letras en el dossier de prensa, ya que el folclore oscuro proporciona un terreno fértil para la música. Entender a qué se traduce el (presunto) sueco nativo podría haber aumentado mi apreciación de los secretos que guarda Avart. Aun así, la duración es breve y ayuda a contrarrestar la monotonía de las estructuras de canciones más simples, manteniendo el paquete general fácilmente digerible.

Änterbila posee todos los ingredientes para un buen rato, pero falla con la receta. La etiqueta de folk metal es un poco engañosa, y dado que los elementos folk están tan bien ejecutados en la intro y el outro, es decepcionante que Änterbila no los incorporara a lo largo de todo el álbum. De haberlo hecho, podría haber frustrado la uniformidad en las canciones restantes, añadiendo dinamismo y una línea argumental que une todo con una congruencia reforzada. Cada vez que escucho Avart, espero encontrar algo que me perdí antes, porque quiero que me guste más de lo que me gusta. Avart rebosa de potencial, y aunque no me arrepiento del tiempo que le dediqué, tampoco espero volver a él. Ojalá la próxima entrega cumpla la promesa que Änterbila ha establecido.