Nuevo sencillo para Amon Amarth

AMON AMARTH regresa con "Eight Legs of Thunder", un nuevo himno arrollador inspirado en Sleipnir, el legendario corcel de ocho patas de Odín. Impulsado por un riff principal galopante y un estribillo potente y pegadizo, el tema se adentra de lleno en la mitología nórdica, mientras que su videoclip transporta la historia a un mundo nuevo e inesperado: un western americano moderno y crudo, con vaqueros, camionetas y carreteras abiertas, donde el mítico Sleipnir emerge en una secuencia onírica surrealista.

El director Dariusz Szermanowicz comenta entusiasmado: «Con "Eight Legs Of Thunder", junto con la banda, quisimos romper una vez más con el molde tradicional de los videoclips de metal. Fusionamos la atmósfera cruda y polvorienta de un western moderno con la épica y oscura mitología del caballo de ocho patas de Odín. Es una experiencia cinematográfica de alta intensidad, repleta de tensión vaquera, acción pura y un toque de humor negro. No solo queríamos hacer un videoclip, queríamos ofrecer un impacto visual impresionante».

«Eight Legs of Thunder» es el último adelanto de su próximo álbum, «The Allfather Awakens», que se lanzará el 2 de octubre a través de Metal Blade Records. Esta obra maestra de diez canciones marca el comienzo de un nuevo mundo y consolida aún más el legado de los riffs memorables y la inquebrantable potencia sonora melódica de este titán del metal sueco.

Al igual que en los discos anteriores de Amon Amarth, Odín, el "padre de todos" nórdico, deidad de la guerra, la sabiduría, la muerte, la magia y la poesía, es el hilo conductor de las letras y el arte de la banda. Si bien Odín vuelve a ser la inspiración del grupo, The Allfather Awakens no es un álbum conceptual, sino una colección de relatos épicos de inspiración histórica sobre conflictos y sacrificios por un bien mayor.

«Eight Legs of Thunder» llega tras el lanzamiento de «Upphaf», la primera incursión acústica de Amon Amarth, y la épica historia de «Gjallarhorn». Mientras que la minimalista «Upphaf» transmitía la solemnidad de una historia oral susurrada bajo la sombra del Padre de Todos, «Gjallarhorn» se presenta como un clásico furioso de Amon Amarth. Para alcanzar una sabiduría que trasciende la comprensión mortal, Odín realizó el sacrificio supremo: se arrancó un ojo y lo arrojó al Pozo de la Sabiduría, Mímisbrunnr, a cambio de una visión cósmica y una clarividencia que moldearían el destino de dioses y hombres por igual. Ahora, Amon Amarth revive ese antiguo juicio y te ofrece la misma oportunidad que Odín. Quienes recibieron el ojo saben lo que deben hacer. Quienes no: búsquenlo. Sacrifiquen su vista. Obtengan su clarividencia.

Amon Amarth adoptó un nuevo enfoque compositivo para «The Allfather Awakens». El álbum cobró vida en dos sesiones de grabación, con meses de diferencia, en el estudio del productor Jacob Hansen en Dinamarca. Amon Amarth comenzó a componer canciones durante la gira, en lugar de esperar a terminarla. El proceso de composición y grabación permitió a los músicos concentrarse intensamente en cada tema, dando como resultado un álbum donde cada canción se trató como un sencillo. En cuanto a las guitarras, Amon Amarth optó por un sonido ligeramente menos moderno, dejando atrás los amplificadores 5150 y volviendo a los Marshall. La música se compuso antes que las letras, marcando el tono de las mismas.

The Allfather Awakens representa un nuevo avance, presentando propuestas inéditas, una impresionante y consciente hazaña musical y lírica tras tres décadas de trayectoria. Este otoño, The Allfather Awakens cobrará vida en el escenario, donde la banda presentará una producción completamente nueva inspirada en el legendario Golden Hall de Oden, transformando su icónica experiencia de concierto en una extensión viva del nuevo álbum.

Más de 30 años después, Amon Amarth sigue siendo una banda de hermanos, y esa lealtad y unidad les permite crear armonía y un frente unido que conquista tanto el escenario como el estudio. Las potentes letras del vocalista Johann Hegg en "We Rule The Waves" de The Allfather Awakens resumen la inquebrantable determinación de la banda: "Desde la cuna hasta la tumba / Mientras el sol se ponga en el oeste / Dominamos las olas / Nuestros corazones inquietos / Nos han traído lejos / Hasta las costas de Vinlandia / Hemos llegado más lejos / Que ningún hombre jamás haya llegado".

Desde la formación de Amon Amarth en 1992 en Tumba, Suecia, hasta la fama mundial que han alcanzado en los años siguientes, su legado musical, tanto en sus letras como en sus actuaciones en directo y grabaciones, habla por sí solo. En los últimos años, la banda ha actuado por todo el mundo junto a leyendas como Slayer, Iron Maiden, Slipknot y Pantera, además de protagonizar conciertos memorables en The Forum de Los Ángeles y el histórico Anfiteatro Red Rocks de Denver, entre otros. Amon Amarth ha encabezado varios festivales importantes de rock y metal, incluyendo una actuación épica en el Wacken de Alemania en 2024 ante 85.000 personas. En el Reino Unido y Europa, los Viking Lords han encabezado dos veces el legendario festival Bloodstock, han participado cuatro veces en Download (2008-2019) y han actuado ocho veces en Summer Breeze (2003-2024), seis de ellas como cabeza de cartel.

Sus cifras de ventas y giras, que aumentan rápidamente, sumadas a la expectación previa al lanzamiento de la gira norteamericana de Amon Amarth en 2026 con Dethklok y Castle Rat, les han permitido alcanzar el éxito comercial sin sacrificar su creatividad en constante evolución ni su contundencia. Su público abarca desde preadolescentes hasta personas de sesenta y tantos años, ofreciendo una experiencia metalera inclusiva para quienes aprecian la positividad épica y las letras profundamente inspiradoras.

Su influencia cultural es innegable. Un ejemplo: The Row. Se cree que la legendaria "fila vikinga" del público comenzó durante el concierto de Amon Amarth en Bloodstock en 2009. Los fans se tiran al suelo y, al unísono, imitan remar en un drakkar invisible, en una experiencia de gran fuerza unificadora. Con el lanzamiento en 2022 del sencillo y video "Put Your Back into the Oar", Hegg comentó: "¡Pensamos que era buena idea escribir una canción sobre The Row! Esta es para ustedes, los fans, dondequiera que estén, ¡y que Odín los guíe mientras reman hacia su destino en mares inexplorados!".

Con el paso de los años, el fenómeno se ha extendido a conciertos de otros artistas y eventos mundiales, incluyendo al público del Mundial de 2026; pero gracias a las grabaciones de video, se puede afirmar que el público de Amon Amarth inició esta tendencia ahora icónica.

,Amon Amarth son:
Johan Hegg - Voz
Olavi Mikkonen - Guitarra
Johan Soderberg - Guitarra
Ted Lundström - Bajo
Jocke Wallgren - Batería