La nueva escena de Bielorrusia entra en acción

El poder de la narración es bien conocido por Dymna Lotva, la banda bielorrusa de post-black metal. Su álbum anterior, The Land Under the Black Wings: Blood, continuó esta línea a través de trágicos relatos reales y folclóricos, cuya tragedia explícita refleja la devastación que azota sus países de origen y de residencia. Vyraj muestra a Dymna Lotva continuando su comunicación a través de historias. Tomando su nombre del reino mitológico eslavo al que viajan tanto las aves migratorias como las almas de los muertos, existe un paralelismo explícito con la propia emigración de los miembros, así como con temas de viaje personal, vida y muerte. Pero la música de Dymna Lotva siempre ha ido más allá de sus conceptos simbólicos, y Vyraj no es la excepción.

Dymna Lotva ya contaba con una fórmula ganadora: una mezcla singularmente ejecutada de black metal, folk y post-metal. Evolucionan de todos modos, incorporando y enfatizando aún más un lado electrónico que abarca desde teclas brillantes y tintineantes hasta suaves melodías sinfónicas. Nunca llega a eclipsar lo metálico y, en su mejor momento, amplifica el dramatismo de los clímax y añade más capas al sonido matizado y emotivo de la banda. Esta nueva dirección trae consigo algo de himno, con canciones que retoman melodías inspiradoras, ritmos constantes y narradas con mayor frecuencia por un dúo, o incluso un coro de voces.² Al frente de esas voces se encuentra la fuerza de la naturaleza Katsiaryna Mankevich, quien una vez más deslumbra con sus gritos desgarradores y sus solemnes voces clásicas. La música es más directa, debido a todo lo anterior, así como a una duración comparativamente más corta, con menos temas, cada uno de los cuales hace referencia a los demás a través de motivos recurrentes.

Vyraj condensa y concentra la potencia y la emotividad características de Dymna Lotva, que esta vez se tiñen más de un atisbo de esperanza que de la oscuridad de la rabia. Las melodías urgentes y en cascada resuenan con una emocionante solidaridad («Zory», «Viedźmieragina», «Ustań Za Mianie») y los melancólicos y elevados solos con una tristeza agridulce («Niama Darohi», «Return my Coffin Home»). El punto culminante, y también la joya de la corona del álbum, es la pieza central «Niama Darohi», que prácticamente vibra con anhelo de libertad. Es en estos momentos donde los nuevos elementos electrónicos obran su magia, creando brillantes contramelodías o apoyando el clímax con sutiles cuerdas y teclas vibrantes. La atmósfera que crean se profundiza gracias a la forma en que Dymna Lotva utiliza la dinámica del ritmo y la intensidad para enriquecer sus composiciones y hacerlas aún más cautivadoras. Líneas susurradas, habladas, ásperas y gritadas circulan como hechizos entre ritmos cambiantes (“Veha”, “Viedźmieragina”, “Niama Darohi”); voces masculinas y femeninas, cantadas y gritadas, se llaman, responden y se unen (“The Boat of Despair”, “Ustań Za Mianie”, “Return my Coffin Home”); y tanto la suave calma de las voces limpias como los feroces gruñidos de las voces ásperas se sincronizan con los de las guitarras principales. Esto también sirve para resaltar la ferocidad, ya sea mediante el énfasis y el contraste, o mediante el giro dramático de esta elegante tensión hacia una explosión creciente de pasión y electricidad (“Zory”, “Veha”, “Viedźmieragina”).

Todo Vyraj posee un aura mágica, gracias al uso de voces grupales (infantiles) y campanillas y ambientes que recuerdan al xilófono, en medio de lo salvaje o sombrío. En sus momentos más vibrantes, canta con tanta emoción que anhelo desesperadamente tener la letra y la capacidad de hablar el idioma o los idiomas en los que están escritas estas canciones.3 El brillo de estos momentos agudos también oculta la relativa oscuridad de los momentos graves, donde esa pasión parece faltar y la suavidad y la atmósfera se imponen (“The Boat of Despair”, “Bu Samoje”). Esto es todo un logro considerando que la producción general parece estar diseñada para el mayor énfasis electrónico, que comprime las hermosas capas, y así, los mismos aspectos que le otorgan a Vyraj una nueva magia también debilitan su poder. Un poco más de espacio haría maravillas.

Pero Dymna Lotva no son de los que se desvanecen en el fondo. Se preocupan por sus historias y por contarlas de una manera que te obliga a escuchar. A pesar de cualquier irregularidad, Vyraj tiene una cualidad especial intangible que atrae irresistiblemente al oyente. Esta es una obra de arte hermosa, triste y empoderadora que merece más que su duración para tejer su mundo a tu alrededor.