Liminal Sky presenta All Tomorrow`s Darkness

Nacido de las cenizas del antiguo proyecto Messenger, el dúo británico de post-rock Liminal Sky, integrado por Jaime Gomez Arellano y Daniel Knight —y con la participación de Mat McNerney (Hexvessel, ex-Beastmilk), Kristoffer Rygg (Ulver), Anders Møller, Karin Park (Årabrot), Daniel O’Sullivan, Lars Horntveth, Alicia Nurho, Tore Ylwizaker, Ole Alexander Halstensgård y Matt Rozeik— representa el siguiente capítulo en la visión creativa de Arellano y Knight. Ocupando un espacio desolador en el ámbito del post-rock que no había explorado oficialmente desde el lanzamiento de Part Island por Latitudes, su próximo álbum debut, All Tomorrow’s Darkness, me impactó de la misma manera. Hermoso, desconsolado, tierno y elegante, Liminal Sky tocó mis fibras más sensibles y conmovió mi espíritu.

Emocionante y conmovedor, All Tomorrow’s Darkness debe su gravedad y emotividad al vocalista y letrista principal, Mat McNerney, profundamente afectado por la reciente pérdida de su madre. Si bien este sentimiento se percibe claramente en la interpretación vocal de McNerney a lo largo del disco, la composición de Liminal Sky también refleja ese dolor con una claridad cristalina. Especialmente en sus composiciones más extensas («In Some Secret Universe», «Algebra of Unknowing», «All Tomorrow’s Darkness»), las amplias melodías y los delicados acordes de guitarra dan forma al duelo, la catarsis, la liberación y la pérdida que All Tomorrow’s Darkness encarna. Sus temas más enérgicos («A Solitary Future», «Forget Me Not») no alteran esa forma, sino que la recontextualizan, como para enfatizar la naturaleza impredecible del duelo. En su conjunto, All Tomorrow’s Darkness representa una experiencia sumamente inteligente, profundamente reflexiva y conmovedora que ofrece su esencia a quienes la escuchan, con la esperanza de que la acojan con calidez y comprensión.

Esta intimidad se evoca con especial eficacia en la pieza central, “Penance”, con la suave voz de Karin Park. Es una obra impresionante, que recuerda a White Ward y Latitudes en su faceta más delicada, pero sobre todo melancólica, casi arrepentida. Hay un dolor en esta canción que evoca algunos de los procesos más difíciles del duelo por la pérdida de un ser querido, y aporta mayor profundidad a su enérgica compañera, “The Weight of Heaven”. En una extraña alquimia, la melodía pegadiza y el ritmo sutil encajan a la perfección con “The Weight of Heaven”, como si el resultado de superar la tormenta fuera claridad, aceptación e incluso esperanza. Sin embargo, la incertidumbre existencial y un presagio ominoso persisten como una corriente subterránea en canciones como «Algebra of Unknowing» y «Oar on the Mooring», recordando al oyente que la claridad, la aceptación y la esperanza son frágiles. Para personificar aún más este mensaje, All Tomorrow’s Darkness fluye suavemente a través de todos estos movimientos con una ligereza que desmiente su melancolía y su profunda tristeza.

Como resultado de esta fluidez, mi percepción de la hora de duración de All Tomorrow’s Darkness se distorsiona y se contrae. Esto, a su vez, hace que lo que debería ser una experiencia difícil y emocionalmente agotadora resulte sorprendentemente fácil de revisitar. Su accesibilidad, gracias a una composición directa y sencilla, también le confiere una cierta cercanía que ayuda al oyente no solo a recibir algo tan profundamente impregnado de dolor y angustia, sino también a responder con una liberación empática. Esa misma sencillez en la composición, si bien efectiva y atractiva, también da como resultado algunas ideas instrumentales ligeramente recicladas. En All Tomorrow’s Darkness, las melodías, los ritmos y el tempo alcanzan ocasionalmente un nivel de homogeneidad y una familiaridad inquietante, de tal manera que de vez en cuando pierdo el hilo. Imagino que esto podría ser intencional, tal vez para reforzar la sensación de espacio liminal y limbo que suele manifestarse en el proceso de duelo. De ser así, no estoy seguro de que la composición de Liminal Sky haya desarrollado ese concepto —salvo ejemplos destacados como «In Some Secret Universe» y «Algebra of Unknowing»— lo suficientemente bien como para lograr el efecto deseado. En cambio, y especialmente después de varias escuchas, afecta negativamente la capacidad de recordar y debilita la memorabilidad del álbum.

Liminal Sky reavivó algo en mí que había olvidado tras años alejado de este pequeño rincón del mundo post-musical. A pesar de su enfoque lento y suave, All Tomorrow’s Darkness toca el espíritu con precisión y profundidad emocional. Las pocas debilidades compositivas que muestra ocasionalmente constituyen un obstáculo fácilmente superable para mi apreciación de la experiencia. En todo caso, esas mismas imperfecciones ayudan a demostrar lo bien concebido y cuidadosamente ejecutado que está el debut de Liminal Sky en todos los demás aspectos. Imperfecto, pero fácil de escuchar y devastador al oído, All Tomorrow’s Darkness revela el alma de sus creadores con una sincera vulnerabilidad digna de ser tenida en cuenta.