Daidalos nos presenta su nuevo trabajo

La Divina Comedia de Dante siempre será recordada por su primer tercio: el Infierno. Tengo algunas ideas sobre el porqué, pero la mejor es que ni el Purgatorio ni el Paraíso poseen la maldad del Infierno. Dante condenó literalmente a la condenación eterna a todos con quienes había tenido rencor, vivos y muertos. Creo que esa misma agresividad se contagió a la banda de black metal sinfónico Daidalos con su último trabajo, Dante, un álbum conceptual que reinterpreta el recorrido de Dante por el Infierno. Cuando este proyecto unipersonal apareció por aquí en 2022, su álbum debut, The Expedition, recibió duras críticas por sus orquestaciones excesivas y su black metal insípido. El líder de Daidalos, Tobias Püschner, debió tomárselo como algo personal, porque Dante —creado en colaboración con el guitarrista Nahuel Lozano (Mental Cruelty)— es una obra mucho más oscura y explosiva que The Expedition. Pero, ¿es Dante una mejora respecto al debut, o sería mejor abandonar toda esperanza antes de empezar?

Dante conserva la mayor cualidad de The Expedition —su grandiosidad— y le añade algo más. Daidalos sigue tocando su particular estilo de black metal hipersinfónico, una fusión entre Dimmu Borgir y Wintersun, donde muros de sintetizadores, cuerdas y metales chocan y claman sin límites, evocando a partes iguales opulencia («King») y grandilocuencia («Inferno»). Pero esta vez, Daidalos también ha subido el volumen de sus amplificadores al máximo, otorgando a la sinfonía de Dante el toque black metal masivo y feroz que necesita y merece. Los rápidos trémolos y los ágiles riffs de death metal melódico de Dante son imponentes, con una riqueza melódica que recuerda a Belzebubs («Ashes») y una contundencia que me recordó al último disco de Ildaruni en su mejor momento («Ultimatum»). En conjunto con una batería vertiginosa y poderosos gritos primitivos ("Storm"), la parte oscura de Daidalos está mucho mejor lograda en Dante que antes. Guitarras y cuerdas se alternan en los ganchos de "Dis", los riffs góticos de Tribulation de la era Down Below se fusionan con los órganos góticos de "Euphobia" y los enormes coros de "King" acompañan la amplitud de su sección central, casi black 'n' roll. Es genial escuchar cómo la sensibilidad sinfónica de Püschner se une para crear un black metal más potente en Dante.

La inclinación de Daidalos por la aventura continúa en Dante, ya que el álbum posee el pulso y la fluidez de un viaje continuo. Esto se logra mediante uno de los usos más críticos de interludios que he visto. Mientras que las canciones principales desgarran las entrañas del Infierno a toda velocidad, breves destellos de coros inquietantes ("Minos"), campanas ("Gate") y órgano ("Malebolge") añaden las pausas necesarias a la cacofonía y establecen los ganchos de las canciones siguientes, sin dar tiempo a aburrirse. Algunas son incluso pasajes musicales y auditivos interesantes por derecho propio, como el paisaje sonoro inquietante de "Dante" que se transforma en un ritmo casi industrial o "Phlegethon" y sus enormes golpes de metales que se entrelazan con el órgano de iglesia como una banda sonora gótica de Godzilla. Solo "Styx", con sus dos minutos de ruidos de agua y poco más, se sintió superfluo. Estos elementos dan forma a los altibajos épicos del fútbol americano de instituto, convirtiéndolo en un viaje épico, haciendo que los ágiles 37 minutos de Dante se sientan mucho más grandiosos, a la vez que potencian las fortalezas teatrales de Daidalos.

Una de las mayores diferencias entre The Expedition y Dante radica en el montaje: esta vez, Daidalos se encargó de él. Daidalos creó temas mucho más cortos y concisos que en su debut, con solo "Euphobia" rozando los cinco minutos. Esto le da a Dante una sensación de inmediatez y le permite a Daidalos incluir algunos temas contundentes, dignos de ser sencillos, como "Inferno", "Dis" y "Ultimatum". Sin embargo, también se percibe que Dante podría haber sido aún mejor si Daidalos se hubiera centrado un poco más en algunas ideas. Canciones como "Storm" y "King" se suceden con tantos riffs, melodías y momentos álgidos que deberían ser victorias rotundas, pero pocas ideas tienen el tiempo suficiente para desarrollarse plenamente. De manera similar, el ritmo acelerado de Dante suele ser estimulante, pero su uniformidad entre los temas principales puede volverse algo monótona. Dante tiene sus momentos estelares —la frase "Cayendo en el vacío" en "Ultimatum" es simplemente escalofriante—, pero Daidalos podría haber sacado más partido si hubiera permitido que algunos de sus temas respiraran un poco más.

No odio el debut de Daidalos, pero está claro que Dante es un disco mucho más potente. Rico e impactante, Dante es un viaje que vale la pena emprender para cualquier fan del black metal sinfónico. Pero incluso si The Expedition te decepcionó, Daidalos abordó suficientes problemas como para que aún merezca la pena escucharlo. The Inferno puede haber sido creado por poder divino, sabiduría suprema y amor primordial, pero si lo que pienso es cierto y Daidalos hizo Dante con resentimiento por nuestra última reseña, entonces el rencor es igual de efectivo para desatar el infierno.