Symphony of Heaven de Christiano Fillipini

Elegir música nueva para reseñar es un proceso interesante. Una vez que eliges algo, prácticamente te quedas atrapado en ello. Así que intento predecir: ¿qué me apetecerá escuchar una y otra vez durante las próximas semanas? Tras haber reseñado a Lykke, tenía muchas ganas de algo más animado, y no tuve que leer mucho más allá del nombre de la banda, Christiano Filippini’s Flames of Heaven, para saber que Symphony of the Universe encajaba a la perfección. 

Dicho esto, me cuesta empezar esta reseña porque Flames of Heaven suena exactamente como cabría esperar dado su nombre, origen y la portada del álbum. Su sello distintivo: power metal rápido y contundente al estilo de Rhapsody of Fire, con teclados y arreglos (del propio Filippini), pero centrado principalmente en riffs sinfónicos/potentes (Michele Vioni) y voces de tenor (Marco Pastorino, Fallen Sanctuary). Tras una breve introducción orquestal, «On the Wings of Phoenix» prepara el terreno a la perfección: la melodía principal, llevada por las guitarras solistas, emula a la perfección el estribillo, increíblemente pegadizo; todo ello una oda a la aventura, el renacimiento y la esperanza. «The Archangel’s Warcry» pone los teclados en primer plano, creando una atmósfera épica y contando con uno de los solos de guitarra más impresionantes del álbum. Una vez más, lo oímos: un estribillo pegadizo, un estilo animado, una sensación de aventura que te hace mover la cabeza incluso horas después. Este es el estilo de Flames of Heaven, y se sienten cómodos con él.

No es que falte variedad en Symphony of the Universe, aunque es un poco más escasa de lo que yo preferiría. Hay temas de power metal directo al estilo europeo como "Midnight Riders" y "On the Wings of Phoenix", temas épicos como "The Archangels' Warcry" y "Symphony of the Universe", y luego canciones de inspiración tradicional como "Don't Leave Me Tonight" —la balada de power metal imprescindible— y "Tears of Love and Hate". Estas canciones reducen la imaginería épica fantástica y transitan caminos aún más familiares: el amor, el desamor, las relaciones. El estilo musical cambia de forma similar, disminuyendo la velocidad y la "potencia" para un sonido más trad-metal (aunque le dan al bajista Giorgio Terenziani una oportunidad, algo inusual, para brillar, lo cual se agradece). “When Love Burns” incluso me recuerda a Brother Firetribe, algo que no suelo decir.

Eso significa que hay mucho que escuchar en Symphony of the Universe. El álbum completo dura sesenta y nueve minutos y consta de trece pistas, dos de las cuales son instrumentales. Cambia de estilo con frecuencia, aunque la fórmula básica se mantiene firmemente en el estilo euro-power, a veces un tanto cursi. Esto implica que es bastante para escuchar de una sola vez, e incluso sugeriría que a cada canción se le podría recortar al menos un minuto sin que su calidad se viera afectada negativamente, y ninguna canción de más de siete minutos necesita durar más de cinco, especialmente en "Darkside of Gemini" y "On the Wings of Phoenix". La cantidad de pausas forzadas, los estribillos repetidos y los interludios largos se acumulan; sinceramente creo que Symphony of the Universe podría ser entre veinte y treinta minutos más corto y mejor así, porque no habría tiempo para que se acumulara la fatiga auditiva. Ya sea eliminando canciones con estilos discordantes como “Tears of Love and Hate” (especialmente chocante, ya que sigue a la monumental “The Archangel’s Warcry”), o reduciendo los coros y añadidos excesivos al final de las canciones largas, parece que Flames of Heaven podría haber editado mucho más este proyecto.

Mis sentimientos hacia Symphony of the Universe son contradictorios: es un álbum realmente divertido y pegadizo, y una muestra fiable, aunque predecible, del power metal europeo moderno. Obtuve la dosis de power metal que buscaba, pero simplemente hay demasiado, y gran parte se basa en una fórmula estándar de la industria. En conjunto, Symphony of the Universe se resquebraja bajo su enorme peso. Hay un gran álbum aquí, pero el conjunto se siente menor que la suma de sus partes.