Walg publica VI, su sexto disco

Walg surgió de la nada en 2021 con un álbum debut repleto de riffs tenaces, melodías creativas e interpretaciones apasionadas. Desde entonces, han alcanzado un estatus de culto: no son muy conocidos, pero sí fervientemente queridos por sus fans. Su energía contagiosa ha cautivado a algunos redactores de Rockstation FM, incluyendo a Nacho y a mí. Walg ha sido muy prolífico desde su debut, lanzando un álbum por año; a veces, simplemente no hay quien pare el flujo creativo. Por otro lado, un ritmo de lanzamientos tan prolífico corre el riesgo de apagar la llama de la pasión al caer en la trampa de la composición formulista. Walg sigue evocando esa energía increíble y contagiosa, pero después de escucharla tres, cuatro o cinco veces, es difícil recrear esa magia original. ¿Qué nos deparará este sexto álbum? ¿Seguirá el fuelle alimentando la llama de la pasión, o se habrá reducido a meras brasas?

En VI, Walg se aferra tenazmente a la pasión que los impulsó en su debut. "Nevel" abre el disco con el típico solo de guitarra de Walg: enérgico y tremendamente pegadizo. Sutiles arreglos sinfónicos realzan la música y acercan su estilo de meloblack metal a bandas como Dimmu Borgir, Old Man's Child y …And Oceans. Sin embargo, Walg también suena con una fuerza arrolladora. VI tiene una atmósfera ligeramente diferente a la de sus discos anteriores; se echan de menos esos momentos espontáneos de melodía apasionada que sorprendían y deleitaban en sus trabajos anteriores. Las melodías aquí se sienten más elaboradas y controladas. La tenacidad de sus trabajos anteriores ha dado paso a una mayor contención. Por supuesto, siguen tocando con pasión y ofreciendo muchas melodías excepcionales. También hacen pausas más frecuentes para momentos de belleza más serena, como en “1597”, donde Robert Koning canta sus lastimeras melodías entre suaves trémolos.

Sin embargo, la intensidad característica de Walg persiste, y se manifiesta principalmente en la interpretación vocal de Yorick Keijzer. Gruñe y áspera como un animal herido. Si bien su interpretación desquiciada da la impresión de un disco fuera de control, hay un método en su locura. Su cadencia a veces recuerda a la de Maurice Wilson (Antrisch), y añade un carácter distintivo al corazón y alma de la música. Aunque las canciones en sí tienen estructuras más contenidas para contrarrestar la intensidad de Yorick, hay una excepción. “De Eenlonkster”, de seis minutos de duración, es una bestia desatada que se encuentra entre las composiciones más creativas de Walg. Desde arpegios y riffs con un toque country, hasta una parte cantada suavemente acompañada por el sonido de las olas, pasando por un breve momento en el que casi se sumerge en el territorio del death-doom, "De Eenlonkster" patea y sacude, dejándote con latigazo cervical y un moretón morado alrededor del ojo, pero estarás sonriendo, con dientes faltantes y todo, cuando la melodía llegue a su fin.

Tras haber escrito docenas de canciones en sus seis años de existencia, es lógico preguntarse si a Walg se le están acabando las ideas, especialmente cuando presentan, con 34 minutos y 8 canciones, su álbum más corto hasta la fecha. Y, sin embargo, han creado meticulosamente algo fabuloso, que aún conserva el entusiasmo y la chispa característicos de Walg. Es cierto, sin embargo, como señaló Gardenstale en su reseña de V, que la apariencia de su fórmula empieza a desgastarse. Hay una sensación de déjà vu cuando una banda publica material con tanta frecuencia y constancia. En los temas más flojos de VI, en la segunda mitad del disco, "Stil Geboren" y "De Nacht Beheert On Allen Toes" (que siguen siendo muy divertidos), la repetición es más evidente que en otros temas. No obstante, la segunda mitad tiene un par de temas que destacan. “Het Kleester Van Ter Apel” presenta una percusión creativa junto con un riff pegadizo, mientras que “Erfvloek” opta por un enfoque más sosegado con una hermosa melodía de trémolo que le brinda a VI un final encantador.

Mi experiencia con VI tuvo altibajos. Debo admitir que mis primeras escuchas me dejaron con ganas de más; sentía algo diferente que no lograba identificar. Sin embargo, finalmente lo entendí y comencé a apreciar nuevamente la magia compositiva de Walg. Aquí se fusionan una delicada belleza y una salvaje intensidad. Walg sigue sonando como Walg, pero con una sutil evolución. Han logrado crear un disco muy disfrutable, y este breve trabajo demuestra que Walg sigue siendo una fuerza arrolladora en el ámbito del black metal melódico. Sin embargo, cabe esperar que den un paso más en su evolución con el sucesor de VI: VII.