Otro gran disco de Doom Metal italiano

En una semana en la que me vi obligado a abandonar mi parte de una doble reseña del merecido regreso de Warning por falta de tiempo, una nueva banda italiana se abrió paso en mis oídos y mi corazón, ofreciéndome consuelo y dulce redención. In Vespro toca doom-death al estilo de los primeros Katatonia, Paradise Lost y mi adorado Rapture. En su álbum debut, Where Silence Used to Sleep, se esmeran al máximo para que un estilo clásico suene tan fresco en 2026 como en 1993. Con miembros de Svart Vinter y Veil of Conspiracy,¹ In Vespro demuestra un dominio absoluto de la esencia del sadboi, creando himnos a la desesperación, la pérdida y la desesperanza con estribillos pegadizos que te hacen llorar a mares y te mantienen enganchado a toda la melancolía. ¡Así es como consigues que Steel in the Yard se desahogue llorando a gusto!

En cuanto empieza a sonar "Fading Hollow", te transporta a la época de Brave Murder Day de Katatonia, a un hervor sombrío y melancólico. Es instantáneamente agradable y, tras escucharla varias veces, entrañable. Los riffs lúgubres y las armonías lúgubres evocan la melancolía, y la voz del vocalista Luca Gagnoni es perfecta; nada de canto limpio, solo un rugido de muerte herida. ¿Se puede decir que se parece demasiado al sonido de Brave Murder Day? No, porque eso sería una locura. "Ghost Inside Tomorrow" suena como una canción perdida de Rapture, y eso capta toda mi atención. Las guitarras agitadas y susurrantes también desprenden el penetrante hedor de Paradise Lost en su mejor momento. "Absence Becomes Her" mantiene la atmósfera sombría con un ritmo animado, pero el ambiente sigue siendo desolador, incluso cuando le dan un toque especial con un trabajo de guitarra inesperadamente intrincado.

A mitad del álbum, quedé tan impresionado que empecé a dudar de que la segunda mitad pudiera mantener el ritmo. Y lo consigue, con temas demoledores como "Beneath the Unseen", que a primera vista parece engañosamente simple, con unas líneas de guitarra muy al estilo de Paradise Lost, pero que utiliza la fórmula clásica del melodoom para crear una atmósfera cargada de dolor y remordimiento. "Ashes of the Dawn" es otro ejemplo perfecto de cómo componer melodoom efectivo y que se te quede grabado. Es pausado y sombrío, pero la melodía de las guitarras melancólicas te transporta sin esfuerzo de un segmento a otro. "The Last Light" podría haber salido de la furgoneta de gira de Draconian Times, así que ya sabes que es un éxito. Por suerte, ninguna canción parece de relleno, y el álbum funciona bien en su conjunto. Con una duración de 40 minutos, concisa y precisa, y con todas las canciones entre 3 y 5 minutos, el álbum tiene un ritmo casi perfecto, y ninguna canción se hace pesada. De hecho, varias canciones se benefician de su brevedad, dejándote con ganas de más. La producción es excelente, con un sonido cálido y una mezcla que otorga a las guitarras el peso y el espacio necesarios para un máximo impacto, a la vez que deja suficiente espacio para que el resto respire.

El dúo de guitarras formado por Luca Gagnoni y Emanuels Marino es talentoso, creando melodías sombrías que sumergen el alma en aguas gélidas y lúgubres. Las armonías son sutiles pero impactantes y fúnebres, y los repentinos destellos de solos algo pretenciosos son una grata sorpresa. Gagnoni es un vocalista excepcional en el melodoom, alternando eficazmente entre los gritos guturales de los primeros tiempos de Jonas Renkse y Nick Holmes y lamentos más mordaces y oscuros. No hay canto limpio, solo segmentos hablados ocasionales. Esto no supone un problema, pero unas cuantas estrofas cantadas melancólicas aportarían un cambio interesante. Si hay que poner alguna pega, es la fidelidad con la que In Vespro se apega a sus influencias más evidentes. Es imposible escuchar esto sin percibir la influencia de Katatonia y Rapture en la composición, pero cuando está bien hecho, ¿realmente importa? La respuesta corta es: ¡ni hablar!

Where Silence Used to Sleep es un debut impresionante de In Vespro, y un álbum que crea una atmósfera muy efectiva. Considérenlo una de esas sorpresas inesperadas y gratas que surgen de la nada cuando las estrellas se alinean y los tentáculos favorecen a los audaces. Puede que haya perdido la oportunidad de opinar sobre Warning, pero descubrí esta oscura belleza como premio de consolación. La vida es buena (y triste).